Представляем Вашему вниманию:
История появления
Журнал "Сатирикон" в контексте развития Российской юмористической прессы
Паспорт издания
Редакторы и издатель, количество страниц и т.д.
Авторы
Авторы журнала и их приемы
Особенности содержания
Основные темы журнала "Сатирикон"
Визуальная составляющая журнала
Известные иллюстраторы и популярные карикатуры
Мнение аудитории
Отношение аудитории к журналу и его критика.
Юмор - это интеллектуальная способность подмечать в явлениях их комичные, смешные стороны. Чувство юмора связано с умением субъекта обнаруживать противоречия в окружающем мире. В широком смысле — всё, что может вызвать смех, улыбку и радость.
Сатира – это резкое проявление комического в искусстве, представляющее собой поэтическое беспощадное обличение отрицательных явлений действительности (пороков общества) при помощи различных комических средств: сарказма, иронии, гиперболы, гротеска, аллегории, пародии, а также в виде карикатуры и др.
История создания журнала "Сатирикон"
- "Сатирикон" - русский дореволюционный литературно-художественный журнал сатиры и юмора, издававшийся в Санкт-Петербурге еженедельно с 1908 по 1914 годы.
- Журнал сочетал как политическую сатиру, так и безобидную юмористику.
«Мы будем хлёстко и безжалостно бичевать все беззакония, ложь и пошлость, которые царят в нашей политической и общественной жизни. Смех, ужасный, ядовитый смех, подобный жалам скорпионов, будет нашим оружием».
А.Т. Аверченко
вдохновитель всех журнальных начинаний
«Сатирикон» (лат. Satiricon) — произведение древнеримской литературы, автор которого во всех рукописях называет себя Петроний Арбитр. По форме это смесь стихов и прозы (характерная для менипповой сатиры), по сюжету — своеобразный авантюрно-сатирический роман, пародирующий греческий любовный роман.
“
«Несмотря на крайнюю грубость слов и непристойность отдельных сцен, древний латинский роман производит в конце концов незабываемое впечатление природной грации и странной свежести. Едва ли можно назвать изображённые там нравы испорченными только потому, что в них меньше лицемерия, чем в современной морали.»
Новый журнал возник в сложных условиях, когда уныние и упадок
все усиливались, а смех из обличительного и дерзкого
превращался в средство забвения, отвлечения от бед и боли.
Саша Черный, один из самых ярких поэтов журнала, писал:
"И смех, волшебный алкоголь,
Наперекор земному яду,
Звеня, укачивает боль,
Как волны мертвую наяду."
Таким образом, журнал «Сатирикон» каким-то чудом
долгое время оставался острым и язвительным.
все усиливались, а смех из обличительного и дерзкого
превращался в средство забвения, отвлечения от бед и боли.
Саша Черный, один из самых ярких поэтов журнала, писал:
"И смех, волшебный алкоголь,
Наперекор земному яду,
Звеня, укачивает боль,
Как волны мертвую наяду."
Таким образом, журнал «Сатирикон» каким-то чудом
долгое время оставался острым и язвительным.
- Дореволюционный журнал «Сатирикон» стал продолжением еженедельного сборника «Стрекоза», который выпускался с 1875 г. по 1908 г, но потеряла былую популярность. Чтобы не упустить интерес читающей публики, был придуман «Сатирикон». Изначально было принято решение не полностью заменить «Стрекозу», а лишь попробовать выпустить дополнительный журнал.
- 1 апреля 1908 вышел в свет первый выпуск журнала «Сатирикон» в Санкт-Петербурге. В печатном издании «Сатирикон» освещались не только безобидные темы. В нем также находила место острая сатира о политических течениях, затрагивающая особенности, например, Германии.
Но уже ближе к 1913 году не только редактор, но и многие сотрудники утратили интерес к печатному изданию сатиры и юмора. Они грезили идеей о создании нового увлекательного проекта. Выйдя из состава редакции, сотрудники стали работать над другим вариантом сборника. Журнал получил название «Новый Сатирикон». Это печатное издание просуществовало до середины 1918 года. Часть авторов после революционных действий оказалась в эмиграции, поэтому журнал прекратил своё существование. Подписчикам сообщили, что выпуск литературно-художественного сборника временно приостановлен. Однако людей не оставили совсем без журнала. Вместо «Сатирикона» жители, кто имел подписку на литературный сборник, стали получать печатное издание «Лукоморье». Но со временем мысли о возобновлении журнала сатиры и юмора так и остались нереализованным. СПОЙЛЕР: позже его все равно вновь восстановят… но это уже совсем другая история.
"Путь от "Будильника" (1865-1918) и "Осколков" (1881-1916) к "Сатирикону" — это движение от развлекательно-увеселительной юмористики, вращающейся в неизменном кругу традиционных тем, к журналу нового типа - своеобразному сатирико-юмористическому обозрению общественно-политической злобы дня".
Исследователь Л.Ф. Ершов
Паспорт издания
1. Редакторы и издатель
1908 год: А. А. Радаков (№ 1 — 8)
1908—1911 годы: Аркадий Аверченко (с № 9; с № 30)
1911 год: П. П. Потёмкин (с № 24)
1913 год: М. Г. Корнфельд (он же был издателем)
2. Время возникновения
Выходит с 1 апреля 1908 года
3. Объем издания
12 — 16 страниц с множеством иллюстраций-карикатур
4. Периодичность
Еженедельный журнал
5. Тираж (для периодических изданий)
Высокий
6. Направленность
Журнал «Сатирикон» - русский дореволюционный литературно-художественный журнал сатиры и юмора. Журнал сочетал как политическую сатиру, так и безобидную юмористику. Отражал вкусы публики и определенные литературные тенденции своего времени.
Задача журнала: моральное исправление общества с помощью сатиры в годы реакции. «Вся Россия больна» – требуется лечение. Рецепты просты: Больше вина, больше смеха, здоровой еды, чтобы обыватели жили, а не боролись. («Рассказы для выздоравливающих» А. Т. Аверченко)
7. Характеристика аудитории издания
Целевая аудитория - представители среднего класса России начала ХХ века (образованные жители города, не испытывавшие значительных материальных трудностей).
1908 год: А. А. Радаков (№ 1 — 8)
1908—1911 годы: Аркадий Аверченко (с № 9; с № 30)
1911 год: П. П. Потёмкин (с № 24)
1913 год: М. Г. Корнфельд (он же был издателем)
2. Время возникновения
Выходит с 1 апреля 1908 года
3. Объем издания
12 — 16 страниц с множеством иллюстраций-карикатур
4. Периодичность
Еженедельный журнал
5. Тираж (для периодических изданий)
Высокий
6. Направленность
Журнал «Сатирикон» - русский дореволюционный литературно-художественный журнал сатиры и юмора. Журнал сочетал как политическую сатиру, так и безобидную юмористику. Отражал вкусы публики и определенные литературные тенденции своего времени.
Задача журнала: моральное исправление общества с помощью сатиры в годы реакции. «Вся Россия больна» – требуется лечение. Рецепты просты: Больше вина, больше смеха, здоровой еды, чтобы обыватели жили, а не боролись. («Рассказы для выздоравливающих» А. Т. Аверченко)
7. Характеристика аудитории издания
Целевая аудитория - представители среднего класса России начала ХХ века (образованные жители города, не испытывавшие значительных материальных трудностей).
Объекты сатиры:
Государственная Дума
Отдельные её депутаты и партии
Правительство и власти на местах, включая генерал-губернаторов
Авторы издания
Деятели русской культуры Серебряного века, принимавшие участие в издании журнала, обобщенно называются «сатириконовцами». Сатириконцы были очень дружны между собой, их объединяли молодость, талантливость, общие сатирические цели, умение смеяться.
«Сотрудники „Сатирикона“, — вспоминал Корней Чуковский, — молодого журнала, одно время были неразлучны друг с другом и всюду ходили гурьбой. Завидев одного, можно было заранее сказать, что сейчас увидишь остальных. Впереди выступал круглолицый Аркадий Аверченко, дородный мужчина, очень плодовитый писатель, заполнявший своей юмористикой чуть ли не половину журнала. Рядом шагал Радаков, художник, хохотун и богема, живописно лохматый…»
«Сотрудники „Сатирикона“, — вспоминал Корней Чуковский, — молодого журнала, одно время были неразлучны друг с другом и всюду ходили гурьбой. Завидев одного, можно было заранее сказать, что сейчас увидишь остальных. Впереди выступал круглолицый Аркадий Аверченко, дородный мужчина, очень плодовитый писатель, заполнявший своей юмористикой чуть ли не половину журнала. Рядом шагал Радаков, художник, хохотун и богема, живописно лохматый…»
А.Т. Аверченко
Саша Черный
Надежда Тэффи
А.С. Бухов
Осип Дымов
С.М. Городецкий
Особенности содержания журнала "Сатирикон"
Главной визитной карточкой журнала стали его многочисленные тематические номера:
- Календарные – это те номера, которые посвящены какой-то конкретной дате и повторяются из года в год. (например: “рождественский”, “пасхальный” и т.д.)
- Персональные (например: к юбилею одиозного газетного магната Суворина или великого писателя и проповедника “опрощения” Льва Толстого)
- О пороках человека (например: “О глупости”, “О пошлости”)
- Общие темы – выпуски, посвященные общественным событиям (например: “бюрократический”, “провинциальный”, “театральный”)
- Злоба дня – рассуждение на остросоциальные и политические темы (например: “пьяный”, “о русской прессе”, “о цензуре”)
Герой «Сатирикона» — это не конкретное лицо, а человек из массы, не имеющей индивидуальности, но тем не менее легко узнаваемый. К тому же, авторы погружают персонажа в повседневность, особое внимания уделяя быту и образу жизни, который в большинстве случаев определяет действия и реакцию героя. Другими словами, в материалах журнала сталкивается единство комического и не комического начала. Ведь «глупость» при любых обстоятельствах остается «глупостью». Кроме того, в журнале регулярно выходили такие повторяющиеся рубрики как:
· «Перья из хвоста» - остроумные комментарии к цитатам из газет и журналов;
· «Волчьи ягоды» - сатирико юмористические отзывы на события общественной жизни;
· «Почтовый ящик» - ответы редактора на рукописи от читателей.
· «Перья из хвоста» - остроумные комментарии к цитатам из газет и журналов;
· «Волчьи ягоды» - сатирико юмористические отзывы на события общественной жизни;
· «Почтовый ящик» - ответы редактора на рукописи от читателей.
Продукция журнала была богата и старыми и новыми приемами. Первое место среди них занимала пародия. Авторы «Сатирикона» не пренебрегали возможностью высмеять новые литературные течения, такие, как символизм, футуризм, а также каких-либо конкретных личностей. Например, в стихотворении Аркадия Бухова «Легенда о страшной книге» речь идёт о сборнике футуристов, который используется в качестве орудия пытки:
Я гордо и честно стоял на своем
И только твердил вам: «Не выдам!»
Но если стихи футуриста читать —
Нет: лучше ботинок железный...
Какую там тайну вам надо узнать?!
Пожалуйста — будьте любезны...»
И выдана тайна. В глухой полумгле
Рассказана чья-то интрига.
Свершилось. И грозно лежит на столе
Кровавая страшная книга...
Другой излюбленный прием «Сатирикона» — сказка. Здесь его авторы охотно следовали за Козьмой Прутковым, в котором они признавали своего предшественника. Так, постоянный сотрудник журнала Борис Владимирович Жиркович создал комическую маску «племянника» знаменитого Козьмы Пруткова для злободневных сатирических разоблачений. Более того авторским коллективом даже был выпущен специальный номер, посвященный Козьме Пруткову.
«Сатирикон» охотно использовал и источники народного творчества: ярмарочный комизм, четверостишия в стиле частушек, которые Потемкин и Князев собирали по деревням. Если у Князева частушки служат «опрощению» поэзии, то у Потемкина, с помощью народного стиля вводятся очень живые комические мотивы в описаниях жизни петербургского простонародья.И наконец, авторы «Сатирикона» охотно использовали форму псевдодетской поэзии. Так, «Детская песенка» (1913) Чуж-Чуженина, написанная по поводу новых ограничений прессы, изображала цензоров в виде послушных детей:
Как у Вани-Ванюшки
Завелися нянюшки,
Нянюшки — печальницы,
Строгие начальницы...
Некоторые авторы хорошо восприняли стиль английского юмора. Наиболее успешной в этом деле была Тэффи, чьи стилистические приемы и обороты являют собой образцы чисто английской манеры. Достигается это за счёт комического эффекта, вводя абсурд в обыденные ситуации. Кроме того, «Сатирикон» нередко публиковал иностранных юмористов, в частности Марка Твена.
Однако юмор «Сатирикона» не был только заимствованным. Авторы сумели продолжить русское комическое чисто словесное направление, основанное не только на каламбуре, но и на смысловом столкновении слов, на шутке, происходящей от звуковой игры слов, идущей еще от Гоголя.
Однако юмор «Сатирикона» не был только заимствованным. Авторы сумели продолжить русское комическое чисто словесное направление, основанное не только на каламбуре, но и на смысловом столкновении слов, на шутке, происходящей от звуковой игры слов, идущей еще от Гоголя.
«Почему говорят «гимн-Азия», а не говорят «гимн-Африка»?»
Иллюстрации и художники журнала "Сатирикон"
Одно из фишек журнала были его фирменные карикатуры. Иллюстраторами в журнале были Иван Билибин, Леон Бакст,
А. А. Юнгер, Н. В. Ремизов-Васильев (Ре-Ми) и др.
А. А. Юнгер, Н. В. Ремизов-Васильев (Ре-Ми) и др.
Иван Билибин
Иван Яковлевич Билибин собирался стать юристом, прилежно учился на юридическом факультете Петербургского университета и успешно окончил полный курс в 1900 году. Но параллельно с этим он учился живописи в рисовальной школе Общества поощрения художников, потом в Мюнхене у художника А. Ашбе, а после, еще 6 лет, был учеником И.Е. Репина.Художник поддержал революцию 1905 года. Либерал и антимонархист, Билибин рисовал карикатуры для сатирического журнала «Адская почта» и «Жупел». Самой известной стала «Осел» — художник изобразил осла с императорскими регалиями. В обрамлении картины Билибин использовал грифонов — символ дома Романовых.
Леон Бакст
Первыми «взрослыми» работами Леона Бакста стали иллюстрации для детских книг. Позже он стал известным портретистом и революционным театральным декоратором, художником, «опьянившим Париж», и дизайнером.С 1910 года Леон Бакст поселился в Париже. В эти годы он заслужил настоящую мировую славу своими театральными декорациями — объемными, многослойными и сказочными. Он оформлял балеты Дягилева для его парижских Русских сезонов — «Клеопатру», «Шехеразаду», «Карнавал» и «Нарцисс».
Александр Юнгер
В 1905 году молодой художник опубликовал свои первые рисунки в журнале «Стрекоза», вскоре становится ведущим сотрудником журнала «Спрут», иллюстрировал также детский юмористический журнал «Галчонок».А. Юнгер после возвращения в Ленинград в 1925 году сразу занял видное место в художественном отделе журнала «Бегемот».
Н. В. Ремизов-Васильев (Ре-Ми)
Николай Владимирович Ремизов - художник, график, карикатурист . В детскую литературу он вошел, нарисовав иллюстрации к сказке «Крокодил» Корнея Чуковского. Имя художника скрывается под псевдонимом Ре-Ми. Даже двойным псевдонимом, ведь Ремизов - это сценический псевдоним его отца, артиста Санкт-Петербургского Императорского театра Владимира Сергеевича Васильева.В 1908 году была опубликована шуточная серия рисунков Николая Ремизова «История современной русской литературы», в которую вошли портреты самых популярных тогда писателей (А.Блок, А.Рославлев, А.Ремизов, М.Арцыбашев, А.Куприн, И.Потапенко и др).
Мнение аудитории
Сам Николай II с удовольствием читал авторов "Сатирикона", переплетая их книги в кожу и атлас. И хотя они активно выступали против Думы, правительства, чиновников, бюрократов всех мастей, «Сатирикон» с высочайшего благоволения неожиданно получил роль легальной
оппозиции: своим творчеством его редакция делала для политики
порою больше, чем любой политик.
Поначалу многие отнеслись к новому изданию с недоверием.
Среди скептиков был и Александр Куприн:
«Признаться, в те дни, когда издатель Корнфельд сменил ветхие одежды “Стрекозы” на новый задорный костюм “Сатирикона”, я подумывал, что публика не пойдет. Во-первых, у нее, как у лошади, тяга к привычной кормушке.
Во-вторых, в ту пору… развелось такое пестрое множество
сатирических журналов, и так они часто лопались, что всякое
доверие к этим мыльным пузырям пропало…»
Но «Сатирикон» с необычайной легкостью опрокинул все сомнения.Как заметила Тэффи, «“Сатирикон” раскрепостил русский юмор.
Снял с него оковы незримых слез. Россия начала смеяться…»
Спасибо за внимание
Овчинникова Алиса
Кашинская Дарья
Волгина Карина
Л-185
Кашинская Дарья
Волгина Карина
Л-185
